Nicolaj Diulgheroff per la manifattura MGA – vaso in ceramica, stile futurista, Albisola Savona, 1900.

MISURE:
Altezza: 14,5 cm ; Larghezza: 16,2 cm ; Profondità: 15,8 cm ; Peso: 0,805 Kg

CONDIZIONI:
Ottime condizioni generali.

Descrizione dell’oggetto:
Meraviglioso vaso cachepot in ceramica modellato al tornio, decorato interamente mano e rifinito con smalti “MAT”, a buccia d’arancia, realizzato da Nicolaj DIULGHEROFF per la celebre manifattura della MGA (Mazzotti Giuseppe Albisola), firmato sotto la base con marchio della manifattura. Nello storico polo ceramico di Albissola, lo smalto MAT (o opaco) è un particolare tipo di rivestimento vetroso che, una volta cotto nel forno, risulta completamente privo di lucentezza. A differenza della classica maiolica albisolese (caratterizzata da superfici riflettenti e smalti brillanti), la finitura mat offre una resa setosa e “vellutata” al tatto, conferendo alle sculture ed ai vasi un aspetto moderno ed elegante,ancor più evidenziato dalla superficie a buccia d’arancia che appunto può essere realizzata solo con smalti mat. L’opera esprime appieno i canoni del Futurismo, evidenziati da tre anelli concentrici in rilievo di colore blu cobalto (due posti sotto l’imboccatura e uno sopra la base), che scandiscono la struttura geometrica del pezzo. Il corpo centrale è finemente decorato secondo una palette cromatica che sfuma delicatamente tra i toni dell’azzurro, del bianco e del blu. Il vaso è databile ai primi decenni del Novecento. Diulgheroff era solito siglare le proprie creazioni unicamente con il marchio della manifattura “M.G.A.”, senza apporre la propria firma estesa, caratteristica che si riscontra perfettamente anche in questo esemplare.

Informazioni utili per la valutazione dell’oggetto:
Da una ricerca su internet ci risulta che le ceramiche futuriste della MGA vengono proposte da un minimo di 200-300 euro fino a svariate migliaia di euro a seconda della grandezza e della complessità della lavorazione e bellezza del decoro, e anche a seconda dell’artista che le ha realizzate. Sono tutte ceramiche, comunque di grande valore e molto ricercate dai collezionisti. Le ceramiche realizzate da Nicolaj Diulgheroff figurano stabilmente tra le più ricercate in assoluto dai collezionisti di arti decorative del Novecento, al pari delle opere di Manlio Trucco, Tullio d’Albisola e Romeo Bevilacqua. Nelle ultime foto, a conferma di quanto enunciato, abbiamo messo diverse quotazioni d’asta dell’artista, tutte piuttosto datate, dal 2004 al 2012, con ceramiche simili nello stile e nella lavorazione, di varie misure, tutte quotate a prezzi molto alti. Considerate che i prezzi indicati sono le basi d’asta (cifre regolarmente superate dai rilanci della gara e a cui vanno sommati i diritti di commissione della casa d’aste, mediamente pari al 25-30%, (e che andrebbero inoltre rivalutate, considerando l’inflazione).

Informazioni su artista e/o manifattura:
Manifattura MGA
La celebre manifattura di MGA viene fondata nel 1903 ad Albisola da Giuseppe Mazzotti (detto Bausin), abile torniante formatosi tra Livorno e Napoli. Inizialmente nata come bottega artigiana, l’attività si evolve rapidamente nella “Fabbrica di Ceramiche d’Arte Tradizionali e Moderne Giuseppe Mazzotti”, siglando la produzione con l’acronimo M.G.A. Grazie al talento del fondatore e alla collaborazione di maestri come Pietro Rabbia e Dario Ravano, la manifattura ottiene la medaglia d’oro all’Esposizione di Savona del 1906, avviando la vendita diretta al pubblico. Nel primo dopoguerra l’azienda si apre a importanti collaborazioni esterne (tra cui Mario Gambetta e Virio da Savona) e, sotto la direzione del primogenito Torido Mazzotti, inaugura una seconda sede ad Albisola Superiore nel 1923. Il successo internazionale viene consacrato nel 1925 all’Esposizione Internazionale di Parigi. La vera svolta d’avanguardia avviene a partire dal 1928, quando Tullio Mazzotti (noto come Tullio d’Albisola) trasforma la fabbrica nel fulcro del Futurismo ceramico, catalizzando attorno al marchio M.G.A. i più grandi artisti dell’epoca: da Fortunato Depero a Fillia, da Alf Gaudenzi a Farfa, fino a Bruno Munari e Tato. Nel 1932 l’architetto e designer bulgaro Nicolaj Diulgheroff progetta la nuova e avveniristica sede sulla via Aurelia. Nello stesso decennio la fabbrica accoglie giganti dell’arte italiana come Lucio Fontana, Aligi Sassu, Salvatore Fancello e Agenore Fabbri, conquistando il Grand Prix a Parigi nel 1937. Dopo la pausa bellica e la scomparsa del fondatore, i figli Torido, Tullio e Vittoria rilanciano l’azienda negli anni Cinquanta, collaborando con i maestri dell’astrazione e dell’avanguardia europea come Asger Jorn, Karel Appel, Piero Manzoni, Emilio Scanavino e Roberto Crippa. Nel 1950 la M.G.A. rappresenta ufficialmente l’eccellenza italiana al Brooklyn Museum di New York. Nel 1959 la famiglia decide di scindere l’attività: Torido assume la guida della storica sede originaria, ribattezzandola “Ceramiche e Maioliche Artistiche Giuseppe Mazzotti 1903”, un marchio d’eccellenza tuttora attivo nel panorama dell’alto artigianato d’arte.
Nicolaj Diulgheroff
Nicolaj Diulgheroff, pittore, designer e architetto bulgaro, legato soprattutto al Futurismo, si trasferì definitivamente in Italia nel 1926. Iniziò in questo periodo la sua collaborazione con la MGA per la quale produsse dei piccoli capolavori. Nel 1929 espone alla Galleria Pesaro di Milano, all’Esposizione Futurista di Mantova, alla I Sindacale di Torino, e alle Esposizioni Internazionali di Barcellona e Parigi. Partecipa a tutte le Biennali di Venezia dal 1930 al 1938. Nel 1931 è presente alla II Esposizione d’Architettura Razionale Italiana di Roma, alla II Mostra Futurista tenuta alla Galleria Pesaro di Milano e alla Permanente di Milano, nel 1933 alla V Triennale di Milano e nel 1935 alla II Quadriennale di Roma. Nel 1932 si laurea in architettura all’Accademia Albertina e su invito di Tullio e Torido Mazzotti, progetta la nuova fabbrica di ceramiche “M.G.A” di Albisola, da lui definita “officina futurista”, la cui realizzazione si conclude nel 1934. Alla fine degli anni ’30, nonostante già da tempo interessato agli esiti razionalisti della sua arte, realizza alcune ceramiche in stile futurista ancora per la manifattura dei Mazzotti. Espone ancora alla Prima Mostra di Aeropittura di Roma e a quella di Pittura e Aeropittura Futurista di Trieste. Dopo la seconda guerra le sue opere partecipano a numerose mostre storiche dedicate all’astrattismo e al futurismo e, a partire dal 1972, si dedica prevalentemente alla pittura. Muore a Torino nel 1982.