Mattonella in ceramica d’arte, ritratto femminile in stile Modigliani, Italia 1900.

MISURE (compreso il supporto):
Altezza: 28 cm ; Larghezza: 18 cm ; Profondità: 2 cm ; Peso: 0,7 Kg

CONDIZIONI:
Ottime condizioni generali.

Descrizione dell’oggetto:
Affascinante elemento d’arredo e d’arte applicata, databile alla prima metà degli anni Sessanta, costituito da una mattonella rettangolare in ceramica smaltata montata entro una spessa cornice coeva in legno. La mattonella propone un raffinato ed intenzionale omaggio all’universo pittorico di Amedeo Modigliani, traducendone i caratteri stilistici distintivi sul supporto ceramico: la figura femminile è tratteggiata con il caratteristico collo allungato, il volto ovale reclinato, il naso geometrico e gli occhi dal taglio a mandorla campiti in un etereo azzurro polvere. La tecnica di lavorazione si distingue per un’eccellente esecuzione manuale combinata: i profili grafici sono delineati da un tratto nero marcato e pastoso che simula il disegno a carboncino, mentre la stesura dei colori è condotta mediante una virtuosistica tamponatura a spugna degli smalti. Questa lavorazione conferisce una texture granulosa e vibrante sia all’abito con motivo tartan nei toni del rosso vinaccia, sia all’incarnato e allo sfondo sfumato. L’opera non presenta firme visibili sul fronte, e non possiamo sapere con certezza se l’oggetto è firmato poiché la sigla del decoratore o il marchio di fabbrica potrebbero essere sul retro della mattonella, coperti dal supporto in legno a telaio chiuso. Sicuramente parliamo di un bel pezzo che si configura come una produzione d’atelier non firmata di buon livello artistico.

Informazioni utili per la valutazione dell’oggetto:
Il mercato della ceramica d’arte degli anni Sessanta che rielabora le grafiche d’avanguardia e i maestri del Novecento gode di un collezionismo vivace, guidato sia da amanti del modernariato sia da arredatori d’interni alla ricerca di pezzi d’atmosfera. Pannelli ceramici monumentali o piastrelle uniche firmate da designer d’alto profilo del periodo come Piero Fornasetti, Gio Ponti o faentini del calibro di Guido Gambone possono raggiungere in asta quotazioni comprese tra i 1.200€ ed i 3.500€. La nostra mattonella, in assenza di firme esplicite sul fronte o di marchi della manifattura, vale sicuramente meno rispetto alle ceramiche menzionate realizzate e firmata da artisti importanti. Oggetti analoghi per formato, periodo, assenza di firma e aderenza stilistica ai temi del modernismo d’atelier si collocano sui canali commerciali antiquari in una fascia di valore compresa tra i 200€ ed i 300€. La stima del nostro oggetto, a nostro avviso, è solidamente sostenuta dall’impeccabile resa pittorica del soggetto modiglianesco, dalla ricercatezza della texture degli smalti e dalla presenza della sua montatura d’epoca originale intatta.

Informazioni su artista e/o manifattura:
Il decennio degli anni Sessanta ha rappresentato un momento di straordinaria sinergia tra la pittura d’avanguardia e l’artigianato artistico italiano. Botteghe d’eccellenza dislocate nei distretti storici di Faenza, Albisola, Deruta e nei laboratori sperimentali di Sassuolo iniziarono a produrre elementi singoli da parata o inserti d’arredo che traevano diretta ispirazione dalle grafiche dei grandi maestri del primo Novecento come Modigliani, Picasso, Matisse e Campigli. Gli artisti ceramisti dell’epoca non si limitavano a una mera copia, ma reinterpretavano il linguaggio pittorico bidimensionale sfruttando la tridimensionalità dello smalto lucido, le reazioni termiche dei pigmenti in cottura e la matericità dei supporti. Questa mattonella testimonia perfettamente quel clima culturale, in cui l’opera d’arte usciva dalle gallerie per integrarsi negli ambienti domestici della nascente borghesia del boom economico, lasciando una traccia indelebile nella storia del design d’interni e delle arti decorative del “Made in Italy”.