Elvio Marchionni “La Pietra ed il Ponte” – Scultura Altorilievo polimaterico, 2006.

MISURE:
Altezza: 37 cm ; Larghezza: 37 cm ; Profondità: 12,5 cm ; Peso: 3,090 Kg

CONDIZIONI:
Sculture in ottime condizioni generali.

Descrizione dell’oggetto:
Pregevole altorilievo polimaterico a forte aggetto (misure 37×37 cm, profondità 12,5 cm, peso oltre 3 Kg), applicato su un solido pannello di supporto ligneo, opera originale intitolata “La Pietra ed il Ponte”, concepita e realizzata dal celebre maestro umbro Elvio Marchionni in occasione del Natale 2006 su commissione della società Bonifica. L’attribuzione all’artista è certificata in modo inequivocabile dalla firma autografa in basso a destra, dalla numerazione romana dell’esemplare in basso a sinistra (XXXVI/LXX) e dal testo sul cartiglio di accompagnamento dell’opera illustrato nelle foto. Sotto il profilo iconografico, la composizione esplicita il profondo concetto dell’unione universale senza confini e della coesione umana: la scena mostra due mani, entrambe sinistre, che si stringono e si sostengono sopra un globo inserito in una pietra quadrata. Nella parte superiore della sfera, l’attenta modellazione dei rilievi rende chiaramente riconoscibile la morfologia del continente europeo e del bacino del Mediterraneo, con una visibile centralità dedicata all’Italia e alle nazioni limitrofe. Secondo la complessa esegesi dell’autore, la mano di Afrodite (dea della bellezza) si oppone e completa quella di Ares (dio della guerra), mentre la geometria della composizione fonde la saldezza del quadrato e la memoria della pietra con il cerchio iscritto, simbolo dell’essenza spirituale che si unisce al pensiero razionale. Sotto l’aspetto tecnico, l’opera si distingue per una ricca stratificazione materica studiata per emulare la porosità grezza del marmo consunto, in perfetto equilibrio con l’inserto centrale dorato a griglia, firma stilistica inconfondibile che dona un accento contemporaneo e geometrico a un’iconografia senza tempo. Il retro del pannello si presenta rivestito in vellutina verde protettiva, a testimonianza dell’ottima cura conservativa del pezzo.

Informazioni utili per la valutazione dell’oggetto:
Il mercato delle opere scultoree e dei bassorilievi di Elvio Marchionni gode di un posizionamento solido e stabile, supportato da un collezionismo fedele e da costanti passaggi nelle principali case d’asta italiane ed europee. Multipli polimaterici ed altorilievi d’analoga complessità esecutiva e dimensioni medie (comprese tra i 30 ed i 50 cm), completi del cartiglio esplicativo originale e della firma del maestro, presentano un valore commerciale stabilizzato in galleria tra i 700 ed i 1.000 euro, con un plusvalore per gli esemplari legati a importanti committenze storiche documentate. L’esemplare qui proposto si colloca a nostro avviso, nella fascia di prezzo più alta indicata, in virtù dell’esclusiva tiratura limitata in numeri romani XXXVI/LXX ovvero 36/70 (dato che molti dei suoi multipli polimaterici in circolazione hanno tirature molto più ampie, spesso fino ad anche 250 o 500 esemplari), dell’impeccabile stato di conservazione e, soprattutto, del fondamentale valore aggiunto del cartiglio esplicativo ufficiale che documenta la prestigiosa committenza storica del 2006. Per quanto concerne la produzione pittorica maggiore e di monumentali dipinti su intonaco o tavola, come le celebri grandi composizioni allegoriche o i ritratti sacri, le aggiudicazioni in asta e le quotazioni di mercato salgono significativamente, raggiungendo cifre stimate tra i 2.000 ed i 5.000 euro, con punte massime per una grande scultura ad altorilievo simile nella lavorazione artistica raffigurante la Madonna con bambino di ben 9.900€ (esclusi i diritti d’asta del 25-30%), a conferma del duraturo prestigio storico-artistico legato al nome del maestro nel panorama dell’arte contemporanea italiana.

Informazioni su artista e/o manifattura:
Nato a Spello nel 1944, Elvio Marchionni si forma presso lo storico Istituto d’Arte “Bernardino di Betto” di Perugia, dove assimila i segreti e i canoni geometrici delle tecniche pittoriche e scultoree medievali e rinascimentali. La sua poetica si fonda sulla memoria e sulla conservazione del passato vissuto come estensione del futuro: attraverso lo studio del restauro di antichi affreschi, l’artista giunge alla codificazione di uno stile unico, caratterizzato da superfici scabre e materie consunte dal tempo, dalle quali estrae figure dotate di una profonda armonia interiore. Nel corso della sua lunga carriera, Marchionni ha esposto in prestigiose rassegne a Parigi, Madrid e negli Stati Uniti, legando il suo nome ad importanti commissioni pubbliche e sacre, tra cui spicca la realizzazione dei dipinti per la chiesa di San Biagio a Spello e i ritratti ufficiali dedicati a Papa Giovanni Paolo II e Papa Francesco, oggi celebrati dalla critica ed esposti in importanti collezioni pubbliche e private.