Bruno Krauskopf – Dipinto ad olio su masonite raffigurante un ritratto di donna anziana, Germania, 1900.

MISURE:
Altezza: 85,5 cm ; Larghezza: 67 cm ; Profondità: 4,5 cm ; Peso: 3,419 Kg

CONDIZIONI:
Ottime condizioni generali. Vedi foto.

Descrizione dell’oggetto:
Bellissimo dipinto post-impressionista ad olio su masonite di grandi misure, munito di cornice degli anni ’40, raffigurante il ritratto di una donna anziana seduta, firmato in alto destra “B. Krauskopf”. Bruno Krauskopf è un pittore tedesco nato nel 1892 e morto nel 1960, su Art Price abbiamo trovato la sua firma depositata che è praticamente identica a quella presente sul nostro dipinto. Inoltre la tavolozza dei colori utilizzata per il nostro dipinto si avvicina moltissimo a quella utilizzata sulla maggior parte delle opere di questo artista. Il dipinto è databile intorno al 1940 ed il 1950, e l’evidente patina che ricopre la tela è perfettamente in linea alla nostra datazione. La firma è sotto patina, infatti sotto la lampada di Wood non cambia colore e rimane opaca e coperta dalla patina, cosa che non avviene per le firme posticce, apposte successivamente all’esecuzione del dipinto. Per tutti questi motivi, seppur non abbiamo il certificato di originalità dell’opera, parliamo a nostro avviso di un dipinto originale al 100%, di grande rilevanza artistica per amanti d’arte e collezionisti.

Informazioni utili per la valutazione dell’oggetto:
Dalle nostre ricerche ci risulta che i primi otto risultati d’asta per Bruno Krauskopf vanno dai 13.000€ fino ai 23.000€ esclusi i diritti d’asta del 25-30%. Considerate che parliamo di tutti risultati piuttosto datati, che rapportati ad oggi, considerando l’inflazione, sarebbero indubbiamente molto più alti. Per dipinti delle stesse misure, raffiguranti ritratti molto simili, i risultati d’asta raggiunti vanno dai 5.000€ agli 11.000€, sempre esclusi i diritti d’asta, in base soprattutto all’importanza della casa d’aste che ha venduto l’opera. Il nostro dipinto, a nostro parere, è uno dei più belli tra i ritratti delle stesse misure dell’artista e si avvicina molto come qualità artistica e bellezza a quelli venduti tra i 9.000€ e gli 11.000€.

Informazioni su artista e/o manifattura:
Bruno Krauskopf nacque il 9 marzo 1892 nella città di Marienburg, nella Prussia occidentale. All’età di quattordici anni si trasferì a Berlino per iniziare un apprendistato come cromolitografo. Una borsa di studio gli permise di iniziare a studiare al Königliches Kunstgewerbemuseum sotto la guida del professor Doeppler nel 1910. Tra il 1913 e il 1920 iniziò la sua attività grafica, composta principalmente da litografie, ma a cui si aggiunsero xilografie e linoleografie. Nel 1916 Krauskopf aderì alla “Freie Berliner Sezession”, ma ben presto Lovis Corinth riuscì a convincerlo a passare alla “Berliner Sezession”. Nel 1918 fu eletto membro del consiglio direttivo e della giuria, dove rimase fino al 1933, esponendo le sue opere alle mostre annuali. Krauskopf partecipò alla fondazione del “Novembergruppe” e fece parte, insieme a Max Pechstein, Rudolf Belling ed Erich Mendelsohn, del suo comitato di lavoro. Già all’inizio degli anni Venti, lo stile pittorico di Krauskopf cambiò: la tavolozza dei colori divenne più fresca e luminosa, la stesura pastosa del colore indicava una più decisa inclinazione all’Impressionismo. Seguirono mostre personali presso le gallerie Flechtheim, Gurlitt e Victor Hartberg a Berlino. Numerosi premi testimoniano il crescente successo di Krauskopf. I viaggi in Polonia e Francia tra il 1927 e il 1932 ispirarono l’opera dell’artista, ma il suo successo si interruppe bruscamente con l’ascesa al potere dei nazisti. Quando si rifiutò di adattarsi allo stile ufficiale, la sua arte fu dichiarata “degenerata”. La pressione politica divenne presto insopportabile e Krauskopf emigrò in Norvegia nel 1933, dove si stabilì a Stavanger. Qui era circondato da un paesaggio che si adattava perfettamente alle sue inclinazioni in fatto di luce, colore e tettonica. Questa vita tranquilla, in cui poteva concentrarsi sul suo lavoro, non durò a lungo, tuttavia, poiché la Norvegia fu occupata e dovette partire di nuovo. Andò in America, dove gli ci volle un po’ di tempo prima che venisse accettato. Due gallerie newyorkesi introdussero Krauskopf al mondo dell’arte statunitense e nel 1952 era già celebrato come artista americano contemporaneo alla Carnegie International Exhibition di Pittsburgh. Nel 1957 Krauskopf tornò a Berlino, dove morì tre anni dopo, il 23 dicembre 1960, a seguito di una grave malattia. Krauskopf si considerò sempre un pittore “che sa solo dipingere e nient’altro”, una dedizione e una passione evidenti nella sua opera.